Evento pasado: Gran diversión: arte indígena y performance como resistencia

Cuando: Martes 28 de enero, 6:30 pm - 8:30 pm
Precio: $ 12 y más | $ 10 miembros del museo
Foto de resistencia indígena
Foto de @ ghost.dance

Únase a nosotros para una noche de poesía, música y arte que celebra la resistencia, la resistencia y el activismo indígenas radicales urbanos. Big Fun toma su nombre y forma del título de un poema de Diane Burns (Anishinaabe / Chemehuevi), publicado en su libro de capítulos de 1981, Montando el Ford tuerto (Contacto II Publicaciones). Conectándose y mirando hacia adelante a través del lente de la vida y el trabajo de Burns como poeta e intérprete en lo que ahora se llama The Lower East Side, esta noche interdisciplinaria contará con una serie de actuaciones de miembros del Colectivo de parentesco indígena, así como de otros Gente indígena que actualmente ocupa y hace sus vidas y trabaja en las tierras natales de Lenape, Lenapehoking.

Los artistas intérpretes y participantes incluyen:Tatiana Benally, Rosa Bordallo Jolene Chee (Cultura Cheef), Korina Emmerich (EMME) Lou Cornum, Irene Villaseñor, Regan de Loggans, Stina Hamlin, Laura Ortman, Roxy Romero y Irene Villaseñor.

Estamos encantados de anunciar que nos acompañará una invitada muy especial, la hija de Diane Burns, Britta Ninshonz Burns Ruona.

Comisariada por poeta Nicole Wallace, este evento acompaña nuestra exposición, Indio urbano: Nueva York nativa ahora.

Sobre los artistas intérpretes y participantes:
Tatiana Benally es un artista interdisciplinario de Diné Bikeyah (Nación Navajo). Benally utiliza principalmente los medios de coreografía, beatmaking y DJ, pero tiene trabajos anteriores en animación y cine de ensayo. Su trabajo se enfoca en sentirse hambriento de nativos dentro del capitalismo y las alegrías de estar entre comunidades nativas. Busque colaboración si está interesado y le gusta el sonido o la película.

Rosa Bordallo es una cantante y compositora y una Chamoru bron y se crió en su isla natal de Guam en Micronesia. Llegó a Nueva York en 2002 para estudiar cine y se sumergió rápidamente en la vibrante escena musical en vivo de la ciudad. Ella co-escribió y grabó tres álbumes con la banda post-punk, cholo, y lanzó tres Eps en solitario bajo el alias de Manett. Su primer álbum de larga duración REEF WALKER ya está disponible en Time Castle.

Jolene Chee es Diné de Clan Tł'ízí Łání, nacido para el clan Tódích'íi'nii. Su abuelo materno es el clan chíshí y el abuelo paterno es el clan Tsénjíkíní. Creció en los cañones de Piñón, Arizona, en Diné Bikéyah (Reserva Navajo) y actualmente reside en Lenapehoking (Brooklyn, NYC). Conectarse, crear energía y mantener espacios con parientes indígenas en tierras robadas es importante para ella. Es una diseñadora de moda / estilista que aboga por la sostenibilidad ambiental y contra la apropiación cultural.

Lou Cornum es un espíritu de dos Diné dyke nació en Arizona. Actualmente son candidatos a un doctorado en inglés en el CUNY Graduate Center y miembro de los colectivos editoriales de MENTIRAS, La nueva investigación y Pinko, una revista de comunismo gay.

Korina Emmerich ha construido su marca en la columna vertebral de Expression, Art, and Culture, liderando la tarea de adoptar el arte y el diseño como uno solo y entrelazándolos en la historia de su marca. Su colorido trabajo es conocido por reflejar su herencia indígena proveniente del Territorio de The Coast Salish, la tribu Puyallup. Con un fuerte enfoque en la justicia social y la responsabilidad, Emmerich ha desarrollado su marca en Brooklyn y ha cultivado una trayectoria leal y exitosa como una diseñadora y artista de moda contemporánea verdaderamente única.

Stina Hamlin, Director de Postproducción en East Coast Digital, es un galardonado creador de realidad virtual y productor de televisión. Siendo descendiente de Cherokee y Choctaw, su enfoque está en proyectos que amplifican las voces indígenas. Actualmente está trabajando en el proyecto XR Blood Memory: la experiencia y Serie de la casa roja, un proyecto multiplataforma. @stinahamlin.

Regan de Loggans (Mississippi Choctaw / Ki'Che Maya) es una activista multidisciplinaria de dos espíritus, historiadora de arte, curadora y educadora con sede en Brooklyn en tierra de Lenape. Su trabajo se relaciona con instituciones descolonizantes, indigenizantes y queering y prácticas curatoriales. Regan trabaja con varios museos y universidades en los Estados Unidos ocupados, enseñando historia social nativa y teoría descolonial. Fueron galardonados con la beca de Poesía RISE 2019 por sus trabajos publicados en chahta anumpa, y también son uno de los miembros fundadores del Colectivo de parentesco indígena. Han organizado acciones en la Bienal de Whitney, el Museo Americano de Historia Natural, y en el metro de la MTA en respuesta al continuo colonialismo de los colonos y al racismo y la violencia institucionalizados. Pronombres: they / themme. Instagram: @PhaggotPlanet

De la bestia del músico apache de White Mountain Laura Ortman violín duro y manchado emerge alas arrugadas y desordenadas que giran a la luz de las estrellas y el brillo y el brillo del aceite; teniendo un uso intensivo de la amplificación y los efectos, también incorpora un exceso de colofonia para agregar humo, polvo, viento y arenisca en cámara lenta en sus composiciones anotadas / improvisadas para violín amplificado, violín Apache, silbatos, ramas de árboles, toboganes, púas de guitarra, campanas y diapasón.


Britta Ruona, hija de Diane Burns, es nativa de Nueva York y de las tribus Anishinabe y Chemehuevi. Al crecer en el Lower East Side de Nueva York, Ruona ha estado en la comunidad de poesía y arte desde que podía caminar. Ella creció en refugios seguros de la comunidad artística como A Gathering of the Tribes y The Nuyorican Poets Cafe. Ahora, ella es una maquilladora profesional que ha trabajado en numerosos clientes famosos y ha participado en la Semana de la Moda de Nueva York.

Irene Villaseñor (Ifugao, Aeta y Purépecha) recibieron el Catálogo para el Premio al Héroe Urbano de Giving, la Fundación Astraea Lesbian for Justice's Women We Love, Women We Honor Award, y formó parte del equipo de American Documentary | POV que recibió un Premio MacArthur para Instituciones Creativas y Efectivas. Actualmente es miembro de las juntas asesoras del Consejo de Planificación Chino Americano y del Museo Metropolitano de Arte.

Nicole Wallace es el autor de WAASAMOWIN (Octubre de 2019) y fue miembro de Poets House Emerging Poets en 2019. Es la directora general del Proyecto de poesía. y miembro del colectivo de parentesco indígena. El trabajo reciente se puede leer en forma impresa en Survivance: Poesía indígena vol. IV Zine y en línea en Una reunión de las tribus, LitHub y Un vacío perfecto. Originaria de Gakaabikaang, ubicada en lo que actualmente se llama Minnesota, es de ascendencia colonia / europea y descendiente de la Banda Fond du Lac del Lago Superior Chippewa (Ojibwe).

Sobre Diane Burns:
Diane Quemaduras (1957 - 2006) nació en Kansas de un padre Chemehuevi y una madre Anishinaabe. Ella creció en California, Wisconsin y Dakota del Norte. Burns asistió a la Universidad de Barnard y fue miembro de la comunidad de poesía del Lower East Side en la década de 1980. Ella publicó solo un volumen de poemas durante su vida, Montando el Ford tuerto (1981).

Mira a Burns leer su poema "Alphabet City Serenade" (1987).


$ 15 adultos | $ 12 personas mayores, estudiantes y educadores (con identificación)
$ 10 para miembros del museo

Miembros: Para recibir su descuento, haga clic en el botón "Comprar boletos" arriba, luego inicie sesión en su cuenta en la página de boletos.

Grupos de 10 o más obtener descuentos; Contactanos en programas@mcny.org o 917.492.3395.

Accesibilidad: Hay dispositivos de asistencia auditiva disponibles y nuestro elevador de silla de ruedas para auditorio puede acomodar sillas de ruedas manuales y motorizadas (capacidad máxima 500 lbs). Por favor, póngase en contacto con el museo en 917.492.3333 o info@mcny.org con cualquier pregunta.

Partidarios

El Museo agradece el apoyo de la Fundación Andrew W. Mellon para la beca de la comisaria de la Dra. Rebecca Jacobs. Indio urbano: Nueva York nativa ahora es su proyecto final.

Apoyo adicional provisto por Valerie y John W. Rowe, Julie Hayes, Heidi y Jeffrey Jacobs, y los Amigos de Indio urbano.

Gracias especiales

Gracias a la Casa de la comunidad de indios americanos, Amerinda, ¡Aullido! Letras, el Colectivo de parentesco indígena, el Museo Nacional del Indio Americano y El proyecto de poesía.

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