Pisotón urbano

Celebrando la creatividad y la alegría de las culturas de danza de la ciudad de Nueva York, Urban Stomp: sueños y desafío en la pista de baile es una exposición única en su tipo que explora más de 200 años de danza social en la ciudad, desde los salones de baile y bares del siglo XIX hasta los parques, salas de estar y clubes de la actualidad. La exposición ilumina cómo las culturas de danza de Nueva York y sus pistas de baile relacionadas crean espacios de celebración colectiva y posibilidades sociales que tienen un impacto en todas partes. 

Pisotón urbano guía a los visitantes a través de una rica historia de la danza, que incluye estilos como el lindy hop, la salsa, el hip-hop, el hustle, el bhangra, el vogue y más, todos ellos nacidos, formados o popularizados en Nueva York. A través de una cautivadora mezcla de cine, moda, objetos efímeros, instalaciones de arte, danza interactiva, música, fotografía e instrumentos, la exposición sumerge a los visitantes en las vibrantes danzas que han dado forma (y han sido formadas por) el cambiante paisaje cultural de la ciudad.  

Ya sea en pareja, en grupo o bailando solos, los bailarines encuentran espacios de conexión que reflejan la energía ilimitada de la ciudad. El público se encontrará con practicantes de todo tipo de estilos, desde la polca hasta el foxtrot, pasando por el charleston y el lindy hop; estilos de baile de salsa, merengue típico y bachata; y tradiciones de celebración colectiva, desde el breakdance hasta el litefeet.   

Otras formas de baile representadas incluyen géneros con influencia global como la cumbia/cumbia sonidera, el bhangra, el contra, las danzas judías/yiddish, las danzas indígenas/nativas americanas y el dabke. Todas estas danzas han adquirido nuevos significados cuando se han “remezclado” en la ciudad de Nueva York actual.  

Urban Stomp: sueños y desafío en la pista de baile Se presenta en colaboración con el Instituto de Estudios de Jazz de la Universidad Rutgers de Newark. El museo agradece a los numerosos profesores de danza y portadores de cultura por su ayuda en la creación de tutoriales de danza que aparecerán en toda la exposición y en las pistas de baile. 

La exposición se nutre de la colección del Museo, así como de préstamos clave de organizaciones como: el Instituto de Estudios de Jazz, el Museo y Archivos Louis Armstrong, el Museo Metropolitano de Arte, la Biblioteca Pública de Nueva York, la Fundación Celia Cruz, el Centro de Estudios Puertorriqueños (Centro), la Casa Real de LaBeija, el Museo Nacional Smithsonian de Historia y Cultura Afroamericana, Remix⟷Culture, el Instituto de Estudios Dominicanos de CUNY, el Teatro Apollo, la Escuela de Danza Karla Flórez, Think!Chinatown, el Centro Schomburg para la Investigación de la Cultura Negra, Thunderbird American Indian Dancers, Brooklyn Contra y prestamistas privados como Rubén Blades, DJ Rekha, Judy Santos, Hellotones y muchos más. 

Pisotón urbano es posible gracias al generoso apoyo de la Fundación Lily Auchincloss, Todd DeGarmo, STUDIOS Architecture, el National Endowment for the Arts, una fundación familiar anónima y el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York en colaboración con el Ayuntamiento de la Ciudad de Nueva York. El apoyo para el trabajo de conservación y recolección de esta exposición es proporcionado por el Fondo Laura y Ray Johnson y por Robert A. y Elizabeth Rohn Jeffe. Apoyo adicional en especie proporcionado por Master & Dynamic.